刘选让，笔名刘轩，1955年出生，陕西人。1975年入伍在新疆军区从事美术工作，1980年就学于西安美术学院国画系……2005年至今任文化部中国艺术研究院中国画院画家、研究生课程教学部主任、教授、研究生导师，中国工笔画学会副秘书长、中国工笔画学会常务理事，2011年任清华大学美术学院刘选让中国画创作研究室主任。

　　出版个人专集：《刘选让画集》、《刘选让新疆风情人物画》、《中国当代画坛著名画家精品荟萃·刘选让西部风情》、《红旗书画60家·刘选让专集》、《21世纪有影响力画家个案研究》、《中国当代人物画名家刘选让画集》、《中国当代著名画家精品人物卷刘选让》《中国美术家作品集——刘选让专集》等个人专集或文集15部，合集30余本。

　　艺术的创造首先需要真诚，只要艺术家将整个生命融入到社会和自然中，并富于个性地去体验，去感悟，使生命的机制和形式相契合，去发现、探索、创造，他所创造的艺术才是真正有生命的。

　　作者的作品是通过对西部新疆、西藏生活近二十年的探索与体悟及坚实的科班功力，确定了他独特的审美取向与艺术风格。其创作的西部风情系列作品体现了艺术性、民族性、时代性融为一体的艺术特征。

　　其一，从结构出发，线担负着造型属性。它是运用线的长短、曲直、粗细、方圆、浓淡、转折等变化和用笔的轻重、快慢、顿挫等笔法，来描绘人物及自然物象的形体结构、空间感、质量感和体积感的。它像人体的骨骼，起着整幅绘画的支架作用。然而，在客观物体的本身并没有线的存在，人们所看到的线，实际是物体因受光作用在明暗交界处面的转折与交接。所以，线也就是人们的主观视觉与客观存在物体相结合的产物。

　　其二，以形写神，形神兼备，是线的造型原则。中国画的“形”是指对象的外部形态特征，“神”是指对象的精神、气质，形是手段，神是目的。从历代遗留的画迹来看，多是遵循“以形写神，形神兼备”这一原则的。

　　在表现对象、塑造形象中，如果处理得当，“形”和“神”是能够统一在画面中的。但并不是有了“形似”，就一定能够达到“传神”，有时候倒是相反，虽“略有形色”而“颇得神气”。